Cattura la tua visione
La fotografia non è premere un pulsante. È costruire un linguaggio visivo che racconta storie. Il nostro percorso ti porta dalle basi tecniche fino alla creazione di immagini che comunicano emozioni autentiche.
Scopri il Programma
Partire dalle basi significa capire come funziona davvero una fotocamera. Ma anche comprendere perché certe scelte tecniche creano determinati effetti visivi.
Apertura, tempo e ISO non sono solo numeri. Sono scelte creative che determinano profondità, movimento e atmosfera nelle tue immagini. Imparerai a bilanciarli secondo l'effetto che vuoi ottenere.
La regola dei terzi è solo l'inizio. Ti mostreremo come guidare lo sguardo dell'osservatore attraverso linee, forme e spazi negativi. E quando è il momento di rompere le regole.
La luce naturale cambia ogni ora del giorno. Imparerai a riconoscere la qualità della luce, a usare l'ora dorata e l'ora blu, e a gestire situazioni difficili come il controluce.
Ogni fotografo attraversa un percorso simile. All'inizio la fotocamera sembra complicata. Poi inizia a diventare un'estensione del tuo sguardo.
Le sessioni pratiche iniziano nella seconda settimana. Non ha senso parlare di teoria per mesi prima di toccare una fotocamera. Ti accompagniamo sul campo, in situazioni reali, dove affronti sfide concrete.
Dopo tre mesi di pratica costante, inizierai a vedere il mondo in modo diverso. Noterai la qualità della luce mentre cammini per strada. Riconoscerai composizioni interessanti nelle scene quotidiane.
Ogni fotografo sviluppa uno stile riconoscibile nel tempo. Questo succede quando smetti di imitare e inizi a fare scelte consapevoli basate sulla tua visione.
Il ritratto non è solo mettere a fuoco un volto. È creare una connessione con il soggetto e scegliere un contesto che racconta qualcosa di più. Lavorerai su direzione dello sguardo, gestione della posa naturale e integrazione con l'ambiente.
Il paesaggio richiede pazienza e pianificazione. Imparerai a leggere le previsioni meteo, a trovare punti di ripresa interessanti e a usare la luce naturale per dare profondità e atmosfera alle tue immagini.
Una serie fotografica è più della somma delle singole immagini. Ti guidiamo nella creazione di progetti personali che raccontano storie attraverso sequenze coerenti e significative.
L'editing non è trasformare le foto. È completare la visione iniziata al momento dello scatto. Imparerai tecniche di sviluppo che rispettano il tuo stile senza snaturare la realtà.
Specialista Fotografia Documentaria
Lavora nel fotogiornalismo dal 2009. Ha documentato progetti in quattordici paesi. Insegna l'importanza del contesto e dell'osservazione paziente prima di premere il pulsante di scatto.
Esperta Ritratto e Luce
Si occupa di ritratto professionale da quindici anni. Ha sviluppato un approccio che combina luce naturale e tecnica di studio. Nelle sue lezioni trasmette come creare connessione autentica con i soggetti fotografati.
I nuovi corsi partono a settembre con gruppi ristretti per garantire attenzione individuale. Il percorso completo dura sei mesi con sessioni teoriche e uscite pratiche settimanali. Alla fine avrai costruito un portfolio personale che riflette la tua visione fotografica.
Vedi Dettagli del Corso
Ogni studente sviluppa un progetto finale che rappresenta il proprio percorso di crescita. Questi progetti spaziano dal reportage urbano alla fotografia naturalistica, dal ritratto intimista alla narrazione sociale.